中新网北京5月27日电(记者徐婧)音乐剧怎样演绎建筑行业的“晴灰雨泥”？长达40集的热播剧集在舞台上如何用两个半小时讲好故事、塑造人物？以建筑行业为背景的音乐剧《理想之城》5月26日至28日在北京天桥艺术中心首演。

构筑现实主义题材的“奋斗之城”

(相关资料图)

2020年，北京演艺集团通过电视剧IP改编作品音乐剧《在远方》，成功打开原创音乐剧的口碑市场。2021年，孙俪、赵又廷主演的电视剧《理想之城》进入北京演艺集团的艺术生产视野。集团以《在远方》主创团队为班底，再次整合音乐剧制作力量，力图将《理想之城》改编成为原创音乐剧市场的又一力作。

“建筑是城市形象的天然名片，而每一位在城市工作的平凡人，都是垒起这座城市的功臣。”北京演艺集团副总经理董宁表示，集团着力把音乐剧《理想之城》打造成一部贴近现实的作品，歌颂每一位为生活、为理想而拼搏的奋斗者。

为汲取创作灵感，让人物角色更加饱满与充实，音乐剧主创及演员在工程师的引领下走进建筑工地进行采风，并根据剧情需要进行了抬钢筋、勘测等实地体验。剧中主角“苏筱”的扮演者王艺瑾、明家歆来到“苏筱”原型的办公场地，感受女工程造价师的日常工作状态。

该剧女主角“苏筱”的原型、北京建工集团总承包部项目商务经理李兵对这部音乐剧的“现实感”和“真实度”表示了充分认可，她说：“主创团队进行实地考察交流，会了解我们这个行业的一些特点，比如，施工现场一颗凸出来的螺丝可能会磕一下脚，施工机械运作的声音较大，人们在交流的时候会大嗓门儿说话等等。我相信这部剧会是基于现实的一部‘理想之城’。”

音乐剧舞台变身“人生竞技场”

在音乐剧《理想之城》导演肖杰看来，影视IP为音乐剧打下良好基础。“就故事本身而言，它的质量和口碑已经在那里了，关键是我们如何把它转化为音乐剧形式。”

编剧陈斯远表示，这次创作是他个人编剧生涯中在剧本打磨上投入时间最长的一次。“与电视剧版本相比，音乐剧在人物关系方面做了极大的精简，强化了剧中角色关系的矛盾和冲突，使作品更符合舞台艺术改编的风格。”

肖杰表示，这次的舞台设计有一个概念叫“人生竞技场”，会有建筑的符号出现在剧目中，配合舞者身体的变化以及影像装置的配合，营造出每个人不同的“人生竞技场”，它既是物理空间的，也是心理世界的竞技场。

打造戏剧舞台的“理想之城”

如果说影视剧注重生活化演绎和台词讲述，那音乐和舞蹈则近乎是音乐剧的全部表达媒介。舞台剧受到时间与空间的限制，无法展现更复杂的故事、人物、事件，因此音乐剧的故事大多具备更复杂的、有成长性的人物塑造以及极强的戏剧张力。

“对于音乐剧而言，人物是第一位的。人物如果内心饱满，内心世界呈现了较大的波澜和成长，这样才能存在音乐性。”肖杰表示，音乐剧一定是在人物无法用台词去表达的时候，才能够唱起来，才能够打动人。

《理想之城》的音乐旋律随着人物内心及人物关系的气质而变化，音符交织着悬疑、神秘、青春、迷惘、明朗等多元色彩，从明朗清新的《寻找》到走心深刻的《昨天》，从深情动人的《雨下整晚》到挣扎痛苦的《黑灰白》，每一首歌都直抵观众内心。音乐总监张筱真说：“该剧的音乐风格总体讲是通俗的、时尚的、上口的、接近年轻人的，因为它是反映当代职场年轻人的音乐剧，也与剧情相吻合。”

舞蹈方面，《理想之城》根据剧情内容，创造性将现代舞巧妙地融入舞台表现，同时采用了具有抽象色彩、表现主义风格的创作思路，大胆运用头戴式LED屏幕，将舞台上的舞者与“装置”融合，通过舞蹈动作进行故事化的表演，给观众带来耳目一新的观感。

音乐剧《理想之城》由北京市文化和旅游局、北京市广播电视局、北京演艺集团出品，北京演艺集团制作，北京歌剧舞剧院演出，北京爱奇艺科技有限公司联合出品。26日至28日在北京天桥艺术中心连演5场后，将开启全国巡演。(完)